O tym, czy da się mówić o sztuce zarazem fachowo, jak i ciekawie, rozmawiamy z założycielem artTV, internetowego portalu o sztuce.
Czy współczesne społeczeństwo jest zainteresowane klasyczną dziedziną sztuki, jaką jest malarstwo?
Miasto, hałas, pośpiech, betonowa dżungla i coraz mniejsze przestrzenie do życia – to wszystko skłania nas do poszukiwań dróg do świata wyobraźni, świata spokoju. Malarstwo świetnie spełnia rolę takiego łącznika, dlatego budzi zainteresowanie. Jako społeczeństwo rozwijamy się, buduje się kolejna piętra nowych budynków, a kolejne dekady upływają pod znakiem wzrostu gospodarczego. Mimo trudniejszych ostatnich kilku lat i wydarzeń takich jak pandemia czy wojna, globalna gospodarka idzie do przodu. Społeczeństwo wspina się po kolejnych szczeblach piramidy Maslowa. W latach 90. kupiliśmy telewizory, potem komputery i smartfony. Zaczynamy szukać czegoś więcej. Dzięki rozwojowi social mediów pojawia się moda na bycie twórczym. Sztuka zaczyna być zjawiskiem masowym. Wchodzimy na portale społecznościowe i widzimy, że nasz kolega z podstawówki robi świetne zdjęcia, koleżanka z liceum tworzy ciekawe kolczyki, a ktoś inny rzucił pracę w korporacji i zajął się kowalnictwem artystycznym. Zagłębiając się w twórcze rejony naszego życia, prędzej czy później spotykamy też malarstwo i inne klasyczne formy sztuki.
Współczesne malarstwo i obraz do salonu – czy tam może się wydarzyć coś nowego?
Malarstwo to pasjonująca dziedzina, która ma nieskończenie wiele twarzy i wciąż zaskakuje. Porównajmy malarstwo z szachami – mamy tam 64 pola i 32 figury. Figury mają bardzo ograniczone ruchy. Wydawałoby się, że skoro ta gra istnieje od tysięcy lat, to już dawno powinny wyczerpać się wszystkie możliwości rozgrywki. Tymczasem przez cały czas rozgrywane są nowe, niepowtarzalne partie. Gdyby porównać szachy i malarstwo to obraz musiałby mieć rozdzielczość 8×8 pikseli, artysta możliwości tylko kilku rodzajów ruchów pędzla i tylko dwa kolory. W porównaniu z szachownicą i ruchami figur, płótno i pędzel to ocean możliwości, niewyobrażalna ilość kombinacji. Tu cały czas wydarza się coś nowego. Jest to o tyle istotne, że miasta wciąż się rozrastają, powstają kolejne powierzchnie ścian do zagospodarowania i kolejne możliwości rozwiązania kwestii jak wybrać obraz do salonu czy kuchni.
Jak opowiadać o sztuce współczesnej? Na czym polega różnica między artTV a innymi portalami?
Niestety malarstwo bywa trudne. Sztuka konceptualna, postmodernizm i inne rozmaite niuanse mogą zniechęcić widza. Wyjściem nie jest unikanie sztuki współczesnej, tylko mówienie o niej w przystępnej formie. Współczesnemu odbiorcy malarstwa, nie chodzi tylko o ładne widoczki odarte z artystycznych sensów i znaczeń. Ludzie chcą eksplorować, poznawać sztukę ambitną i awangardową. Współczesny widz chce dostać pełną treść, ale w przyjaznej formie. Władysław Tatarkiewicz, słynny polski filozof, pisarz i wykładowca, wskazywał, że prawdziwy fachowiec, który doskonale zna swoją dziedzinę, potrafi opisać nawet najtrudniejsze zagadnienia prostym, przystępnym językiem. Tego staram się trzymać i tak działać w ramach artTV – przyjazny i strawny komunikat, bez unikania treści.
Jakie były inspiracje do powstania artTV?
artTV to pomysł telewizji o sztuce. Idealnym rozwiązaniem byłoby miejsce na platformach cyfrowych, ale przejściowo głównym kanałem dotarcia do widzów jest internet. Sam pomysł wziął się z prostej konstatacji, że otaczają nas telewizje o rozmaitej tematyce: sport, pogoda, historia, podróże, a nie ma programu poświęconego malarstwu. Koncepcja jest taka, żeby docierać zarówno do krytyków sztuki, artystów i ludzi fachowo zajmujących się tą dziedziną jak i do osób z zupełnie innych światów, które chcą zobaczyć, czym jest współczesne malarstwo. Student politechniki zajęty nauką o wytrzymałości materiałów, lekarka po dyżurze, księgowy zakopany w gąszczu cyferek – wszyscy oni potrzebują oderwać się od swojego zajęcia. Niestety z uwagi na to, że informacje o świecie sztuki bywają nieczytelne i trudne w percepcji często świat malarstwa przegrywa z kinem, teatrem czy sportem.
Sztuka z dostawą do domu?
W pewnym sensie tak, chodzi o to, żeby na kliknięcie myszki mieć dostęp do wydarzeń w świecie sztuki opatrzonych przyjaznym, strawny komunikatem.
Czy mógłby Pan przybliżyć idee artTV?
Przedstawiam kilka głównych myśli i koncepcji, które wiążą się z artTV.
Fachowo ale ciekawie – niestety w świecie malarstwa tak jak w każdej innej dziedzinie często bywa tak, że wraz ze wzrostem stopnia fachowości forma (np. słownictwo) staje się coraz trudniejsza i ciężej strawna. Tymczasem ideą artTV jest telewizja poważna w treści i swobodna w formie.
Galerie sztuki i wystawy – koncepcja artTV to sieć reportaży i filmów z galerii i wystaw. Sytuacją optymalną byłoby nawiązanie współpracy z krytykami sztuki, którzy umieszczaliby na artTV własne filmy z wystaw opatrzone swoim komentarzem. Inna forma filmów to „spacer z kamerą”, czyli jedno długie ujęcie, które prezentuje rejestrację danej wystawy.
Pracownie, plenery, klimatyczne miejsca – ambicją artTV jest opowiadać nie tylko o dziełach stuki, ale także o całym zapleczu, kontekście ich powstawania. Mogą to być pracownie, w których artyści tworzą, ale też miejsca ich inspiracji, interesujące plenery i zakątki rzeczywistości.
Sztalugi, pędzle i palety – interesujące i warte pokazania są też wszelkie elementy związane z malarstwem jak choćby właśnie sztalugi, pędzle czy palety. Dla osób, które same malują czy dopiero zamierzają kupić swoje pierwsze farby bardzo ciekawe jest to jakimi farbami maluje artysta, jakiego medium używa, na jakich płótnach tworzy.
Nie tylko malarstwo – mówiąc o sztukach wizualnych trzeba pamiętać o tym, że nie ma dziś już jasnych granic pomiędzy tym, co jest malarstwem a co nim nie jest, artTV wychodzi poza płótno, i przybliża street art czy grafikę deskorolkową.
Wywiady i rozmowy – świat sztuki to ludzie a obraz to element, który występuje w kontekście jego twórcy. Kto z nas nie chciałby zobaczyć wywiadu z van Goghiem? To idealny przykład na to, jak wyrazisty charakter twórcy wpływa na postrzeganie jego sztuki.
Jak malować farbami olejnymi i akrylowymi – baza wiedzy o technikach malarskich. Dzieło malarskie musi przejść skomplikowaną drogę od obijania płótna na krośnie i gruntowania, przez malowanie aż do etapu werniksowania i przybijania ramy. Malarstwo olejne to cały proces: mieszanie, nakładanie, schnięcie, werniksowanie i zabezpieczanie obrazu.
Jak wieszać obrazy – to ciekawe zagadnienie. Jest kilka technik wieszania obrazów na ścianach, może być to listwa przysufitowa i żyłki lub kołki bezpośrednio wbijane w ścianę
Malarstwo to interesująca dziedzina, a portal poświęcony tej dziedzinie to miły zakątek w sieci. Koncepcja opowiadania o nim fachowo, ale przystępnie wydaje się tym co jest najważniejsze. Będziemy śledzić stronę artTV, żeby wiedzieć, co się dzieje w świecie sztuki.
Artykuł sponsorowany
