Już od marca warszawskie metro stanie się miejscem niezwykłego eksperymentu kulturalnego. Scena Metro, nowa przestrzeń kulturalna w podziemiach miasta, to innowacyjny projekt, który połączy sztukę sceniczną z codziennym rytmem życia Warszawy. Za tym przełomowym przedsięwzięciem stoi Fundacja Nieco Kultury, zajmująca się produkcjami teatralnymi i wydawnictwami książkowymi. Fundacja chce udowodnić, że kultura może być dostępna w najbardziej nieoczekiwanych miejscach.
„Twórz, Inspiruj, Baw się” to motto nowej inicjatywy, która przełamuje tradycyjne granice budynków teatralnych i otwiera nowe drzwi dla publiczności.
Scena Metro to pierwsza tego typu inicjatywa w Polsce, ale na świecie podobne koncepcje odniosły już sukces. W Londynie, w Nowym Jorku czy Paryżu podziemne przestrzenie są wykorzystywane do organizacji spektakli eksperymentalnych, ale w Polsce jest to zupełna nowość. Warszawa dołącza teraz do grona miast, które sztukę wynoszą poza tradycyjne sceny i wprowadzają ją tam, gdzie tętni życie.
„Chcemy sprawić, by teatr stał się naturalnym elementem miejskiego życia, a nie elitarną rozrywką dostępną tylko w tradycyjnych budynkach” – mówi Kamil Obara, jeden z twórców Sceny Metro. Nasza wizja zakłada stworzenie przestrzeni, gdzie Kultura spotyka się z codziennością, inspirując do dialogu i wymiany doświadczeń. Chcemy organizować angażujące wydarzenia, tworząc unikalne doświadczenia, od koncertów i wystaw, przez warsztaty i spektakle, aż po projekty społeczne. Nasza przestrzeń będzie otwarta na kreatywność, różnorodność i wspólne działania! – mówi Dawid Chybalski, twórca Sceny Metro i reżyser teatralny.
Nowoczesna Scena Metro to nie tylko nowa lokalizacja dla przestrzeni kulturalnej, ale także innowacyjne podejście do samej formy tworzenia wydarzeń. Scena będzie działać w specjalnie zaadaptowanej przestrzeni Stacji Metra Bródno. Wydarzenia zostaną dostosowane do unikalnych warunków podziemnych – zarówno pod względem akustyki, jak i scenografii. Wykorzystanie technologii dźwięku 3D, projekcji multimedialnych i interaktywnych elementów sprawi, że widzowie będą mogli doświadczyć sztuki w sposób immersyjny, jakiego dotąd nie znali.
Repertuar będzie zaskakiwać różnorodnością i obejmie on nie tylko klasyczne dramaty wnowoczesnych interpretacjach, ale także monodramy, spektakle improwizowane, eksperymentalne projekty teatralne, koncerty oraz widowiska adresowane do dzieci, młodzieży i dorosłych. Widzowie mogą oczekiwać zarówno kameralnych przedstawień, jak i widowiskowych inscenizacji, które na nowo zdefiniują rolę przestrzeni publicznej w odbiorze sztuki.
Projekt ma potencjał, by na stałe wpisać się w kulturalny krajobraz Warszawy i stać się inspiracją dla innych miast.
„Chcemy, aby Scena Metro była symbolem inkluzyjnej przestrzeni – otwartej, odważnej i bliskiej ludziom” – podkreśla Kamil Obara.

Pierwsze wydarzenia odbędą się już w marcu, a ich premierowe odsłony z pewnością przyciągną nietylko miłośników teatru, ale także przypadkowych przechodniów, którzy w drodze do pracy czy szkołystaną się świadkami artystycznych interwencji.
Jeśli masz innowacyjny pomysł na warsztaty, czy wydarzenie artystyczne, zapraszamy Cię d współpracy! Zaproszenie kierujemy do grup twórczych, którzy szukają przestrzeni na rozwój swojejartystycznej działalności i chcą zaprezentować swoje dzieła a także do instruktorów i animatorów kultury, które chcą poprowadzić zajęcia edukacyjne w różnych dziedzinach, od sztuki po rozwój osobisty. Razem możemy stworzyć coś naprawdę wyjątkowego! – mówi Dawid Chybalski.
Scena Metro zmieni sposób, w jaki postrzegamy działalność artystyczną i miejską przestrzeń, udowadniając, że kultura może być obecna wszędzie tam, gdzie toczy się życie miasta. Sztuka istnieje tam, gdzie ludzie żyją, pracują i podróżują – w sercu miasta, w jego najbardziej dynamicznych i tętniących życiem punktach. Poprzez angażowanie artystów i mieszkańców, projekt ten wzmacnia lokalną tożsamość, pobudza kreatywność i skłania do refleksji nad tym, jak wspólnie kształtujemy przestrzeń wokół siebie.
To nowoczesne spojrzenie na sztukę w przestrzeni publicznej sprawia, że miasto staje się nie tylko miejscem pracy i codziennych obowiązków, ale także przestrzenią inspiracji, twórczości i autentycznych artystycznych przeżyć.